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Universitat de BarcelonaEn diferentes informes internacionales relacionados con la investigación en Educación y Artes Visuales (The Arts & Humanities Research Board -Reino Unido-, The European League of Institutes of the Arts (ELIA), The Arts in Education, New opportunities for Research (2004), Art based teaching and learning (Rooney, 2004) y The Wow factor. Global research compendium on the impact of the Arts in Education (Bradford, 2006) se constata un incremento notable de instituciones públicas y privadas que sostienen la importancia de la investigación asociada a la educación en las artes visuales, especialmente en su relación con la creatividad, en la medida en que contribuye a la calidad de la educación, el desarrollo económico, la mejora de las condiciones sociales y la convivencia cultural. En este sentido, en abril de 2004 el gobierno británico estableció como tema prioritario para la educación y para la innovación el fomento de la creatividad. El fundamento para esta decisión fue que la industria relacionada con la creatividad constituye la segunda fuente de ingresos del país.
Acceso a las enseñanzas oficiales de Máster
1. Para acceder a las enseñanzas oficiales de Máster será necesario estar en posesión de un título universitario oficial español u otro expedido por una institución de educación superior del Espacio Europeo de Educación Superior que facultan en el país expedidor del título para el acceso a enseñanzas de máster.
2. Así mismo, podrán acceder los titulados conforme a sistemas educativos ajenos al Espacio Europeo de Educación Superior sin necesidad de la homologación de sus títulos, previa comprobación por la Universidad de que aquellos acreditan un nivel de formación equivalente a los correspondientes títulos universitarios oficiales españoles y que facultan en el país expedidor del título para el acceso a enseñanzas de postgrado. El acceso por esta vía no implicará, en ningún caso, la homologación del título previo de que esté en posesión el interesado, ni su reconocimiento a otros efectos que el de cursar las enseñanzas de Máster.
Explorar las narrativas, los discursos disciplinarios, las políticas y las prácticas institucionales en torno a las historias relacionadas con la enseñanza y la educación de las artes.
Investigar las relaciones entre la enseñanza y la educación de las artes y las perspectivas contemporáneas sobre la innovación y la creatividad.
Contextualizar las contribuciones y alternativas que derivan de las relaciones entre artes, educación y comunidad para dar respuesta a los problemas sociales emergentes.
Evaluar las aportaciones y posibilidades de las tecnologías de la información y la comunicación vinculadas a la educación y la enseñanza de las artes.
Desarrollar estrategias para el análisis y la transformación de la educación desde la comprensión crítica de las narrativas, obras y discursos artísticos.
Alcanzar la capacidad para llevar a cabo proyectos de intervención e investigación en la enseñanza y la educación de las artes en diferentes entornos sociales y culturales.
Arte, posmodernidad y educación: construcción y deconstrucción del conocimiento
Cultura visual y entornos educativos
Cultura visual y métodos visuales de investigación
De un tema de interés a un proyecto de investigación: una perspectiva construccionista
Dibujo y patrimonio. Aprendiendo a poner en valor el patrimonio a través del dibujo
Educar en el arte
Educar en museos. Formación de profesionales y estrategias de docentes
Educación æfectiva
Educación Artística e investigación en museos
Educación Artística, Perspectivas Críticas y Práctica Educativa
Educación artística y estudios multiculturales
El arte contemporáneo como patrimonio del presente: criterios para su didáctica
Genealogías de los estudios de cultura visual
Enfoques de Investigación participativa. Cultura, sociedad y acción conjunta
Imágenes y palabras. Artes visuales y negociación de significados en el aula
Interdisciplinariedad y enfoques compartidos desde las artes
Introducción a la perspectiva construccionista
La fotografía como estrategia de investigación educativa basada en las artes visuales
Masculinidad, Estudios de Género y Arte Contemporáneo
Mediación artística: Metodologías de intervención socioeducativa a través del arte y la cultura en contexto social
Metodologías Artísticas de Investigación en Educación, en Artes Visuales y en Educación Artística
Museos, narrativas y construccionismo social
Narrativa gráfica aplicada a la investigación artística-narrativa
Perspectivas ecológicas en educación artística: Práctica, teoría e investigación basadas en las artes
Poder y subjetividad en la investigación del currículum de educación artística
Prácticas de corporización y pedagogías de contacto: una aportación a los Estudios de Performance
Prácticas documentales y políticas de la representación
Teorías y prácticas sobre el currículum de educación artística desde una perspectiva construccionista
Tradiciones y disciplinas en la cultura visual
Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución de problemas en BOE núm. 260 Martes 30 octubre 2007 44047 entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio;
Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios;
Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones –y los conocimientos y razones últimas que las sustentan– a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades;
Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.
