Máster en Musicoterapia

La musicoterapia es una disciplina que desarrolla modelos de intervención con la música con el objetivo de ayudar a las personas con necesidades
de crecimiento personal o que requieran de una atención específica, tanto en grupo como individualmente.
El Máster en Musicoterapia, que cuenta con 65 ediciones, aporta a los profesionales y las destrezas terapéuticas necesarias para llevar a cabo un buen trabajo empleando
la música como recurso terapéutico y comunicativo en distintos ámbitos de aplicación

Dirigido a licenciados o graduados del ámbito clínico (psicología, medicina, enfermería, logopedia, terapia ocupacional y otros profesionales de la salud), del ámbito educativo y social (pedagogía, psicopedagogía, educación, magisterio, trabajo social, integración social, dinamizadores sociocomunitarios), y del ámbito artístico y coaching profesionales de la música, el arte, la danza, el teatro, la interpretación, los audiovisuales o el cine.

BlOQUE 1: PRINCIPIOS Y BASES FUNDAMENTALES DE LAS TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- Introducción: Definición, origen y evolución de las Terapias artísticas y creativas.
- Artes y neurociencia.
- Bases teóricas y metodologicas de las terapias artisticas y creativas.
- Elementos y recursos de las terapias artísticas y creativas.
BLOQUE 2: MODELOS DE INTERVENCIÓN EN TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- Modalidades de intervención psicoterapéutica. Encuadre y vínculo.
- Expresión musical.
- El clown.
- Laboratorio de Arte.
BLOQUE 3: COMPETENCIAS EN TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- Ética y deontología.
- Diseño de proyectos de intervención en terapias Artísticas y creativas.
BLOQUE 4: EL BIENESTAR DESDE LAS TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- Psicología de las Artes.
- Persona: el proceso creativo como espacio de lo posible.
- Las artes como vehículo de expresión emocional y bienestar.
BLOQUE 5: TRANSFORMACIÓN SOCIAL DESDE LAS TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- Creación artística y mirada social.
- Mediación artística para la inclusión social.
BLOQUE 6: EL DESARROLLO DEL SER HUMANO DESDE LAS TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- Perinatalidad e infancia.
- Adolescencia y adultez.
- Tercera y cuarta edad.
Módulo 7: LA SALUD MENTAL DESDE LAS TERAPIAS ARTÍSTICAS Y CREATIVAS
- La Salud Mental desde las TAC: Trastornos de la Infancia y adolescencia.
- La Salud Mental desde las TAC: Trastornos de la edad adulta.
- La Salud Mental desde las TAC: Trastornos de la tercera y cuarta edad.
BLOQUE 8: PERSONA Y CUERPO
- El cuerpo como elemento transformador.
- Percusión corporal.
- Voz e identidad.
BLOQUE 9: MODELOS DE INTERVECIÓN PSICOTERAPÉUTICA
- Intervención en Arteterapia Taller de Arteterapia.
- Intervención en Teatroterapia/ Taller de Teatroterapia.
- Intervención en Musicoterapia/ Taller de Musicoterapia.
BLOQUE 10: PRINCIPIOS Y RECURSOS DE INTERVENCIÓN EN MUSICOTERAPIA
- Fundamentos, Funciones y Principios de la Musicoterapia y del Musicoterapeuta.
- Modelos de improvisación en musicoterapia.
- Técnica Vocal y Canto Terapéutico.
- El Cuerpo como Instrumento.
- Taller Instrumental. Recursos de intervención.
- Innovación e Investigación en Musicoterapia.
BLOQUE 11: MODELOS DE INTERVENCIÓN EN MUSICOTERAPIA
- Enfoque conductista en Musicoterapia.
- Modelo Nordoff Robbins.
- Modelo analitico en musicoterapia.
- Modelo GIM Musicoterapia Receptiva.
- Modelo Benenzon.
Módulo 12: ÁMBITOS DE INTERVENCIÓN EN MUSICOTERAPIA
- Ámbito Educativo.
Musicoterapia Aplicada en Educación y Diversidad Funcional.
Musicoterapia en TEA.
Musicoterapia con Adolescentes y Drogodependencias.
- Ámbito Clínico.
Musicoterapia en Salud Mental.
Musicoterapia en Geriatría y Demencias.
Musicoterapia Hospitalaria I.
Musicoterapia Hospitalaria II.
Musicoterapia Neurológica.
- Ámbito Social.
Musicoterapia Comunitaria.
Musicoterapia Preventiva.
Musicoterapia en Familia: Embarazo y puerperio.
Musicoterapia y Mujer.
Módulo 13: APLICACIÓN PRÁCTICA
- Practicas y supervisión.
Módulo 14: TFM
- Trabajo final de máster.

hospitales, asociaciones de pacientes, residencias de personas mayores, consultas privadas, centros educativos, fundaciones privadas, ONG y proyectos sociales.

Integrar teorías psicoterapéuticas y enfoques de terapias artísticas.
Conocer las distintas terapias expresivas desde la teoría y la experiencia práctica.
Utilizar la música como herramienta educativa, lúdica y terapéutica.
Desarrollar habilidades musicales y competencias terapéuticas para la práctica de la musicoterapia.
Potenciar el autoconocimiento y el manejo de situaciones terapéuticas.
Fomentar la creatividad, la imaginación y la escucha activa.
Diseñar y aplicar proyectos artísticos y terapéuticos orientados a la inclusión social.
Crear estrategias de prevención, intervención y sensibilización frente a la violencia y la desigualdad.