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Universidad Autónoma de Madrid - UAMNingunx nacemos con un estilo definido y, por ello, no buscamos ilustradorxs que encajen, buscamos personas que se busquen. Nunca seremos la opción más trendy, ya que aquí, la autenticidad vale más que la perfección. La experimentación pesa más que la técnica. La voz propia está por encima del ruido. Este máster es para quienes saben que el primer trazo es el más difícil, pero, quizás por eso, sea el trazo más importante. Si tienes algo que contar, nosotros te ayudamos a encontrar el resto.
Para acceder al Máster Universitario en Ilustración, Narrativa y Diseño, será necesario estar en posesión de un título de Grado en Bellas Artes, Diseño, Comunicación Audiovisual, Animación, Ilustración o Diseño y Desarrollo de Videojuegos.
En el caso de estudiantes con titulaciones afines dentro de las Artes y Humanidades, como Arquitectura, Publicidad, Marketing o Historia del Arte, podrán ser admitidos siempre que puedan demostrar, mediante porfolio o experiencia profesional, haber adquirido las competencias necesarias.
Para estudiantes ajenos a la Unión Europea, será necesario presentar la convalidación u homologación del título.
- Ilustración Editorial
- Ilustración Comercial y Publicitaria
- Concept Art para Animación
- Diseño de Personajes
- Ilustración Infantil
- Técnicas de la Ilustración y Diseño
- Diseño Editorial
- Narrativa Visual
- Narrativa, Animación y Cómic
- Narrativas Transmedia: Creación y Desarrollo
- Marketing Creativo para Diseñadores e Ilustradores
- Gestión y Desarrollo de Proyectos Creativos
- Fundamentos y Tendencias en Diseño Contemporáneo
- Trabajo Final de Máster
El programa académico está estructurado sobre contenidos actualizados y científicamente contrastados, relacionados con los avances contemporáneos en el ámbito de la ilustración, la narrativa visual y el diseño. A través de un enfoque interdisciplinario, el máster integra las principales estrategias de creación y desarrollo visual en áreas como la ilustración editorial, la narrativa transmedia, el diseño de personajes y el concept art.
Una vez que el alumno curse con éxito este programa, será capaz de aplicar las siguientes competencias:
CO01: Aplicar técnicas narrativas avanzadas en diseño e ilustración
CO02: Utilizar de manera crítica recursos y herramientas, tanto analógicas como digitales, en el diseño de proyectos de diseño e ilustración, aplicando las tendencias tecnológicas y las prácticas profesionales referentes del sector.
CO03: Explorar y aplicar técnicas de experimentación e innovación en ilustración y diseño, adaptándolas al desarrollo de producciones gráficas originales y creativas, en función de las necesidades de cada proyecto de diseño e ilustración.
CO04: Analizar y aplicar el conocimiento sobre la evolución histórica y las tendencias actuales de la ilustración para desarrollar proyectos visuales que respondan a las demandas específicas del sector.
CO05: Desarrollar y articular personajes y entornos que integren de forma crítica y coherente los elementos narrativos y estéticos, adaptándolos a distintos contextos profesionales y audiencias con rigor conceptual, sensibilidad cultural y calidad artística.
CO06: Diseñar e ilustrar en secuencias narrativas que proponen un uso avanzado de elementos visuales, como el color y la composición.
CO07: Diseñar y ejecutar estrategias de marketing y redes sociales que apoyen y promuevan la marca personal.